上海音乐学院的女高音邱曙苇，留学于法国巴黎高等音乐师范学院，并在法国巴黎国际声乐比赛中荣获第一名。回国后，她专注法国音乐、尤其是法国艺术歌曲在国内的普及和介绍，曾在上海东方广播电台的经典94.7中开播《法国艺术歌曲赏析》节目，颇受关注和好评。她还在上海、北京、南京、西安、武汉、深圳、广州等地举办法国艺术歌曲音乐会，出版了《邱曙苇唱拉威尔》《邱曙苇——美国海军学院独唱音乐会》等CD和DVD。可以说，在法国艺术歌曲领域里，邱曙苇在国内独树一帜。

　　最近，邱曙苇在上海音乐厅举办的《在巴黎的天空下——邱曙苇香颂与诗歌音乐会》，是其艺术道路上新里程的展现。这里的诗歌是指艺术歌曲，艺术歌曲就是写给诗歌的；而被称为香颂的法国流行歌曲，有着与法国艺术歌曲一脉相承的诗意与格律（就好比意大利拿坡里民歌与意大利歌剧咏叹调之间的关系）。整场音乐会的比例上，艺术歌曲占据多数。

　　上半场邱曙苇一袭黑衣，庄重典雅，开篇是柏辽兹的《玫瑰花魂》，最先打动我的，是钢琴伴奏薛颖佳，他的琴声灵敏精致、飘忽朦胧、极富乐感，传神地渲染烘托出了柏辽兹歌曲中的意境。也许是刚开唱，邱曙苇的嗓音还没有处于最佳状态，有几处的声音稍欠完美，不过韵味的契合已经显现。在接下来演唱拉威尔的《魔笛》《哈巴涅拉形式练声曲》、普朗克的《奥克尼斯之歌》《旅馆》、迪帕克的《悲歌》、德彪西的《绿》、古诺的《小夜曲》和弗雷的《梦后》，邱曙苇的嗓音越来越松弛通透，状态越来越佳，当她唱到《小夜曲》《梦后》《哈巴涅拉形式练声曲》，台下甚至有观众跟着轻声哼唱，演唱者的艺术感染力和欣赏者的共鸣，形成了很好的互动氛围。这在艺术歌曲的演唱会上，很少见到。

　　下半场邱曙苇一袭红衣，清丽可人。经过上半场的热身，邱曙苇下半场的表现更是进入佳境，并根据歌曲的“剧情”不时配上形象化的舞台动作。比才的《吉他》、普朗克的《爱情之路》、亨恩的《假如我的诗歌长上翅膀》、德彪西的《我心哭泣》、萨蒂的《帝国乐魂》、圣桑的《骷髅之舞》，邱曙苇唱来或灵动自如、或深情款款、或惟妙惟肖，有几处绵长的高音气息稳定，音色饱满，声情并茂。声乐艺术注重高音的表达，这是无可否认的重要一环。邱曙苇的演唱不仅仅停留在技术上，更融入情感，听来更为动人心扉。

　　最后４首法国香颂歌曲，将音乐会推向又一个高潮：Carrara的《圣－然的情人》、Giraud的《在巴黎的天空下》、Scotto的《巴黎的桥下》、 Louiguy的《玫瑰人生》。演唱《在巴黎的天空下》时，邱曙苇在台上边款款踱步边悠然自得地哼起了鼻音，犹如一位浪漫俏皮的少女在阳光灿烂的巴黎天空下尽情释放自己的情怀，令人陶醉。

　　专场法国歌曲独唱音乐会，平时在我们的舞台上很少见。邱曙苇能够一步一个脚印走到今天，源于她的执着自信，也源于她广博的文化艺术修养。除了音乐专业，邱曙苇对绘画、摄影、法语文学（她还翻译过法语小说）等艺术文化的广泛爱好，使她的演唱洋溢着高贵的知性和法式人文气息。她的容貌、气质、音色、声线……似乎就是为法国歌曲“度身定制”的，正所谓身剑合一。作为艺术家，这是一种福分。

　　还是要提钢琴伴奏薛颖佳，这是我第一次看他的现场演奏，虽然是伴奏，他整场的表现举重若轻，游刃有余，令人激赏。