九月份，上海很艺术。ART021艺博会、PHOTO SHANGHAI上海艺术影像展、西岸艺术与设计博览会等扎堆开幕；余德耀美术馆一场神奇的“雨”诱得善男信女们排起了长队；两个“达利”在上海打得不可开交；这些都让我感到这座城市的艺术活力正在集聚。

　　最让我心动的则是一条艺术新闻：上海博物馆将建浦东分馆。虽然早就知道在进行这么个规划，但没想到这么快就公布了。

　　上海博物馆号称拥有藏品百余万件，其中珍贵文物14万件。但真正能常年与公众见面的藏品，仅占极小比例。这也是个博物馆的世界性问题。据报道，卢浮宫仅有8%的藏品得以展出，古根海姆美术馆只有3%，柏林画廊博物馆仅2%。泰特现代艺术馆展出了20%藏品，比例相当高了。纽约现代艺术博物馆（MoMA)藏有毕加索的作品有1221幅，但参观者只能看到其中的24幅。

　　与世界发达国家相比，我国的博物馆业起步晚。虽然这些年来，上海涌现出许多行业博物馆、私人博物馆，但在藏品、学术和管理运营上具有世界影响力的，还是很少。上海博物馆迁移到人民广场建成新馆20年来，在海内外赢得的口碑，是上海这座城市的骄傲，也是中华文明的骄傲。

　　所以人们对之的期待就更多。

　　长期以来，作为呈现中国古代艺术史的博物馆，上博在现有的条件下已经很努力。书画、陶瓷、青铜器、石雕、印章、玺印、家具、钱币、少数民族服饰等常设展馆水准皆屈指可数。

　　但还有三大遗憾，希望借浦东分馆建成之东风，得以弥补。

　　一、作为标志着中华文明进入近现代的海派绘画，长期没有得到应有的认识和认可，也没有得到足够的呈现。中华艺术宫建立，定位于现代艺术，辟出“海上生明月”专馆展出海派绘画代表艺术家作品，这是一个重要的进步。但遗憾的是，部分展品质量还不够理想，尤其一些中小名头的海派画家作品并非其代表作，这就容易让观众对海派绘画的整体水平产生误解。上博收藏的海派绘画作品品质相当高，其中仅钱镜堂捐赠的海派画作，就相当可观。尤其老海派代表画家如赵之谦、虚谷、任伯年、吴昌硕等的代表作，上博皆有相当数量收藏。这些作品，如果深藏库房，是上海文化资源的重大损失；如果零散展出，也无法体现其在艺术史上的分量。建议上博借浦东分馆建造之机，在主馆腾出空间，开设海派绘画专馆。如果不便，则在浦东分馆开辟此专馆。这与中华艺术宫“海上生明月”形成交相辉映的效果，让世人对上海在中国近现代文明史上的作用会有更真切的体会。

　　二、过去我国博物馆研究和陈列侧重器物，这并没有错。但如何通过器物让人们对中国古代的文明形态、生活方式有更清晰和生动的了解，则是一个新课题。譬如，文房用品，既是精湛的古代工艺和雅文化审美品味的结合体，也从某个角度呈现了古代文化的诞生环境。这方面，韩国国立中央博物馆值得借鉴，如在绘画陈列中，展示了中国宋画的绘画材料和绘画步骤；在展示古代高丽人饮食起居上，也让观众印象深刻。近期，上博仅展出了部分藏砚，即引起轰动。希望上博能根据自己的藏品情况，梳理出文房器物以及茶、香、酒和服饰品等专题陈列。另外，通过器物、绘画、文献等综合方式呈现中国古人的生活状态，那必将更有助于人们理解祖国的文化，产生亲近感，也有助于世界了解中国。

　　三、博物馆除了展厅外，其他方面对公众来说都是神秘的封闭空间。如何发掘梳理库房藏品，为公众提供尽可能多的检索服务和实物资料服务，更是当今时代人们的需求。阿姆斯特丹国立博物馆在这方面值得我们学习，它有一个巨大的古代文献及版画库房，观众可经过申请，上手阅览这些经过细心保护的古卷。上博藏的大量残次瓷器和青铜器等，是否可以经过一定的审核程序，提供给申请者上手查看学习？许多观众反映，无法仔细观看远隔在玻璃橱和昏暗灯光下的唐宋名画，我们是否可以提供逼真的复制品，以帮助观众理解原作。在展出观念上要尽可能多地为公众呈现文物的丰富多彩，以资较全面地了解、学习、研究、欣赏，而不能片面考虑布展形式的高大上。

　　博物馆是公益性的文化平台，希望建成后，可以圆大家的梦。