蕾妮·弗莱明是美国古典音乐界最受欢迎的抒情女高音，有“人民女歌手”之称。在2010年，弗莱明有一些惊人之举——那年春天，她的独立摇滚乐专辑《黑暗的希望》出版，她本人也被称为是大牌古典音乐艺术家迎合市场需要而“转向”的典型范例。在该专辑所附的小册子中，弗莱明称她并不仅仅为了“转向”，而是要去“参观”一下另一个音乐世界（指流行音乐）。《黑暗的希望》招致许多喜爱她的“粉丝”的批评，但她丝毫不后悔，她认为自己从摇滚作曲家中吸取到很多的灵感。

　　同年秋天，弗莱明和与她合作多年的公关策划顾问MaryLouFa1cone分道扬镳，这标志着她准备再次转变方向。2011年12月，弗莱明接受芝加哥歌剧院的聘请就任创意顾问，任期5年。外界认为，现年52岁的弗莱明意识到自己演唱生涯的时间有限，希望在歌剧领域做些深入的工作，留下自己的印记。最近，弗莱明在卡内基音乐厅演唱马勒的《亡儿之歌》、美国作曲家Barber、Herrmann的歌剧片段，这些作品甚有难度，但弗莱明显得游刃有余，可以说，她已经“再转向”，回到她熟悉的舞台和观众中了。 

　　弗莱明的抒情女高音色彩亮丽、富于活力，她的音色、她演唱时的多姿多彩足以使她胜任一系列的角色，如《费加罗的婚礼》中的伯爵夫人、《蔷薇骑士》中的卫登堡公主等。有意思的是，弗莱明以往并不注重脍炙人口的剧目，而常常独辟蹊径，演一些较少受人关注的歌剧，如美国作曲家弗洛依德《苏珊娜》中被福音派教会放逐的无辜女孩，柴可夫斯基《叶甫根尼·奥涅金》中的塔吉安娜等，登台前虽被认为风险很大，结果却大获成功。 

　　弗莱明小心地回避威尔第、普契尼的作品，但2009年在伦敦演《茶花女》的维奥莱塔却是一个例外。或许这正是她的精明之处，因为一旦演出“名人名作”，评论界自然会把她的表演和历史上“群星”的表演来进行对比。对她的这种精明，业内人士也是见仁见智，有人说她是勇于探索、创新，也有称她的演艺生涯为漫无目的、缺少中心。 

　　新演出季中，弗莱明将在维也纳、巴黎主演理查·施特劳斯的《阿拉贝拉》。她还将给自己一个极大的挑战——在今年的德国巴登·巴登艺术节上演三场施特劳斯的《阿里阿德涅在纳克索斯岛》。演阿里阿德涅需要有唱瓦格纳角色的宽广音域，很可能是另一位美国女高音DeborahVoigt在大都会歌剧院演出该剧获得巨大成功挑起了她的信心。阿里阿德涅是弗莱明演的第52个歌剧角色。