4年后，李安的《比利·林恩的中场战事》和冯小刚的《我不是潘金莲》即将先后上映，让原本平淡的11月影市变得热闹起来。昨晚，他们共同走进清华大学对谈，尽管电影风格不同，但相同的是，两位导演均在新作中探索新的领域：《比利·林恩的中场战事》采用史无前例的120帧/4K/3D技术拍摄，超越现有的技术水平；《我不是潘金莲》更是用有限制的圆形来呈现画面。

　　这样的创新究竟会提供给观众什么样的视听感受、呈现什么样的影像世界？ 昨晚对谈中，贾樟柯担任主持人，他提出两部电影最开始吸引人的都是技术，大家也很关注他们如何将技术很好地融入到叙事里面。两位导演分别讲述了在新作中第一次采用新技术新形式背后的初衷，他们还一直认为，电影需要尝试新领域的勇气，因为它已经“好久没改了”。

　　李安：形式本身就是内容

　　李安今年62岁，他坦言自己依然在成长，如果不是用新的技术，不会做这样一部电影。“摸着石头过河是全新学走路的过程。一方面很冒险，拿几千万美元在实验，一方面又觉得很幸运，跟新兵送去打仗的感觉很像。”李安说，在这次“实验”中遇到的困难数不胜数，演员不能化妆，灯光不知道怎么打，每个镜头都会拍好几次，一天拍不了几个镜头，大概这样折腾了一年。

　　在李安看来，清晰本身就具有一种美感，可以把一个人看透，其中不光有批判，也会有同情感。但新的语言和观影人群的默契还需要一段时间才能建立，目前他自己也还在学习阶段，未来这种技术可以用来表现更广泛的对象和风格。“在我这里没有技术和内容分开这回事，这两个是一体两面，形式本身就是内容。”李安还建议，大家不带任何思想准备去看电影是最好的，把过去的观影习惯都放在一旁，这样才能很放松地进入新的电影世界去体会。

　　冯小刚：现在想的是顺心而为

　　“要有一个改变，老按一种方式拍电影没意思。”冯小刚则直言用圆形画幅的镜头也是要对张艺谋《秋菊打官司》纪录式风格的突破。刘震云用特别幽默的方式来写苦难和困境，这种反差让冯小刚非常有兴趣，看了之后有欲望把它拍成电影。“李安62岁，我58岁，比我大四岁。他还是有这样的勇气和决心去试新的东西，我也想试。我就想到南宋出现了一批文人画，放到圆里去看非常有诗意。”而在《我不是潘金莲》中，镜头远远的，一直不给范冰冰特写，冯小刚要帮助范冰冰成为李雪莲，“她的符号性太强了，我要离她远一点！”

　　冯小刚还坦言，即便今后自己再勤奋，恐怕也就再拍上六七部电影，所以不能再浪费时间。“现在有一句话叫做顺势而为，好多人劝我，市场这么好，要顺势而为。我现在想的是要顺心而为，不是顺势而为。顺势而为的话，我觉得90%的人都在做这样的事情，不缺我这么一个。”

　　常年在美国拍戏，又频频与中国市场接触，李安对两边的电影制作体系都较为了解，昨晚他也分享了自己的心得。“美国电影片场制度非常模式化，没有什么活力，做不出什么东西。”李安透露，这部新片就暗藏了他的反讽，对美国电影制度发了几句牢骚。

　　“电影已经快80多年没有更新换代过了，现在新的娱乐方式这么多，如果再不革新，以后大家可能就不看电影了。”

　　驻京记者 鲁明 （本报北京今日电）