戏剧是一门综合性的艺术，虽然演员是直接面对观众并在舞台上呈现，与观众进行近距离交流。但编剧是“一剧之本”，体现的是艺术创作最重要的原创精神；而导演则是舞台演出的组织者和指挥者，是体现戏剧这门综合艺术的关键核心。可以这么说，如果一旦离开了编剧的“一剧之本”，离开了导演的统御能力，演员个人再优秀再出众，也是一盘散沙，无法在舞台上完成一部集体演出的戏。对于戏剧来说，演员固然很重要，但说到底，演员是完成编剧剧本要求和导演艺术构想的重要载体。编、导、演各有分工，三者缺一不可。如果只重演员，只捧明星，只会让戏剧这门综合性艺术失去应有的“生态平衡”，最后也会让演员失去立足的艺术根基。

　　据悉，取消文华奖中的剧作奖、导演奖等单项奖，主要原因是根据有关全国性文艺评奖改革的精神，这次评奖大幅压缩了奖项数额，调整了原有的奖项设置。但至于为何要取消编剧和导演等奖项，只保留了演员的10个表演奖，主办方则没有给出正面回应。

　　青年戏剧编剧洪靖惠说：“剧本是个盘子，演员是上面的珍珠，导演总体精心布局把盘子上的珍珠呈现得璀璨夺目。观众看得见珍珠，往往看不到盘子，也容易忽略布局者的劳苦用心。编、导是幕后人员，却是一部戏不可或缺的盘子和布局者，没有他们，珍珠就会滑落并失去光芒。”问题是，有些短视只见珍珠不见盘子。观众追捧演员可以理解，但主办方这么做实在令人费解。

　　有业内人士指出，文华奖作为中国戏剧界的最高奖，出现这样的评奖结果是令人遗憾的，这几乎完全忽视了编剧和导演的艺术贡献。一次能给10个演员评上奖，这说明奖项其实并不少。但没有1个属于编剧、导演的奖，这说明重视演员，大大超过了对编剧和导演的重视。如此评奖只能满足于浮躁的眼球效应、粉丝经济，而有悖于戏剧的原创精神和艺术规律，对提高中国戏剧的整体艺术水平无益。中国戏剧当然需要像梅兰芳、周信芳这样的表演大师，同样，也需要出现像曹禺、老舍这样的著名剧作家，需要涌现出像焦菊隐、黄佐临这样的优秀导演，任何忽略编剧、导演的重要作用，只会让中国戏剧退步。

　　更值得指出的是，这些年来，由于社会的急功近利和眼球效应，只重演员只捧明星、忽视编剧、导演等幕后艺术工作者的风气越演越烈。在影视界，由于明星片酬暴涨，使整个行业甚至出现了都在为明星打工的严重失衡状态。有些明星甚至由此变成一手遮天的“戏霸”，动辄随意修改剧本，任意指挥剧组拍摄，其有些行为已明显存在“越位”。文华奖作为戏剧界的一项大奖，具有重要的导向作用，更不应该在演艺圈的这种氛围下，为只重演员、只捧明星之风推波助澜了。　　  俞亮鑫