史敏回顾说，近代以来，国际国内经验证明，对于大学而言，审美教育至关重要。世界综合性大学或学院，尤其是一流大学，皆设有戏剧表演学科。其精髓所在，主要不是培养专业表演人才，而是建构校园文化，以生动活泼的表演艺术教育，涵养各学科莘莘学子审美素质。美育具有普遍价值与功能，伟大科学家爱因斯坦教授就认为，审美意识对于科学发现关系重大。培养全面发展的个性，更离不开审美教育。

　　与此同时，在中外艺术表演史上，许多才华横溢的著名艺术家，并非专业艺术学院或系科毕业，而是源自自然科学、社会科学、人文学术系科。大学艺术类通识课程，正是开启这一批独特艺术家群体之摇篮。

　　“近些年，京昆艺术在我国大学巡演，京昆艺术家在大学演讲，效果良好。但如果缺乏必要而又合适的制度安排，难于根深叶茂，往往流于表象。”史敏坦言，这些巡演与演讲还远远不够，应该更上一层楼，在大学设置京昆艺术课程。由此，大学校园弘扬中华优秀艺术传统，方可获得体制保障。” 

　　那么，如何在大学课程中设置京昆艺术课程？

　　史敏认为，应该在通识课程体系中设置京昆艺术课程，以供各学科学生自由选修，由此提升大学生审美素质，培植中华传统文化粉丝，沟通文化界与教育界的跨界融合，塑造具有中国特色的大学校园文化。“可以结合最近二十多年来我国文化界设立文化专项资金的改革成果，在大学通识课程体系中设立京昆艺术讲座教授，引进京昆界资深表演艺术家，学校方面则配之以师资助理，或者由专职戏曲师资协助，由相关硕博研究生以及博士后担当。对于选修京昆艺术通识课程的学生，用文化专项资金资助其观赏剧场戏曲演出。”

　　史敏表示，通过这样的“文教结合”改革，以及大学与文化界的跨界交流，融会贯通文化界与教育界改革开放相关成果，不仅有利于大学京昆艺术审美教育，促进大学戏曲学术研究专职师资队伍建设，同时能够培养更多的戏曲艺术年轻受众，壮大数字媒体时代的戏曲粉丝社群。