中国的传统艺术既有广阔的历史背景，又必须兼备深厚的功力积累和综合的艺术素养。我研究书画篆刻六十载，最大的感受是艺术道路山高水长，书画印“三绝”的艺术追求永无止境。而在我上海的艺术同道中，就有我的同门师妹艺擅“三绝”的刘华云女士。

　　刘华云上世纪50年代即师从著名画家冉熙先生，尤其是60年代后期随钱君匋老师研习书画篆刻，境界为之开阔。亦深得著名美术理论家伍蠡甫教授、著名书画篆刻家叶潞渊先生和哲学大师严北溟先生的指点。刘华云艺术素养广泛，山水、人物、花鸟兼擅，且极具现代意韵。刘华云的绘画，有评论家誉其高雅脱俗、落墨大胆，写意写实俱佳，风格豪放而不失婉约，清新而显奇拔，既有博采众长的继承和融会贯通，又有追求自我别具一格的韵味。刘华云认为，绘画作品须神情意趣兼得，要有意境，而不是纯技法的表现。刘华云于绘画早年下过扎实的功夫，曾苦心临摹过《八十七神仙卷》，又具备西画写实功底，应物象形，随类赋彩，下笔自当不凡。花鸟笔简意丰，人物画在顾盼之姿中显细腻传神，引导读者进入一种安详宁静的境界，山水笔墨浑厚华滋，布局独到。她的书法崇尚汉魏、尊奉二王，真草隶行兼能，摒弃世俗的脂粉气而透出雄健。在她的山水花鸟人物作品中，时见简洁含蓄的题跋，以瘦劲蕴藉的行楷出之，多见晋唐之风。

　　刘华云的篆刻一直广受好评，被篆刻前辈称之为“印坛精秀”。对于她学习书画印方面的创获，匋师所见更具独到：“由于她具备了较深的艺术素养，更在于不屑以操刀刻石点缀其多才多艺，而能努力把握其艺术特质，于篆刻的分朱未白、刚柔浓纤中进一步拓展其美术素养，由金石情韵转之于柔毫彩墨，则自有一番新的境界。”

　　刘华云除艺术创作外，尤重视书画篆刻理论的总结，叶潞渊先生曾赞其“精通渊博”，故“为文易如反掌也”。并对艺术教育倾注心力，有关的理论研究文章散见于国内外报刊。她在多年的教学实践中创造性地总结出“熏陶”式的教学方法，通过对经典名作的解析提升艺术鉴赏力，借助切身体验，增强自身的感受力。

　　刘华云女士的书画印“三绝”闻名遐迩，久享盛誉。她却依然故我，不尚虚名，不谋荣利，待人真挚亲切，宽容随和，同道好友和学生益加敬重其为人，推崇其艺事。