俞国良的另一件作品“九果壶”，则体现出他模拟大自然生物百态的功力与才情。九果，顾名思义，就是自然界的九种果品，分别是乌菱、白果、瓜子、花生、白藕、莲心、蘑菇、蚕豆、核桃。清末瞿应绍曾经做过此壶，难度非常之大。俞国良做这把壶，内心还有着草根艺人对生活的感恩，这些寻常的果品，有着草根生活的暖意，是上苍赐予老百姓的吉祥物品。九，作为数字，在中国民间，既是最大，又最吉祥，它暗合着“久”，甚合于百姓祈福纳祥的心态。俞国良在这里显示了他卓越的仿生制作能力，仅仅用“乱真”二字来表达是不够的，那些果品，仿佛有感应，有呼吸。你捧着这把壶，心就觉得满满，生活纵然清苦，可念想还是蛮多，造物主一点也不想亏待我们。就像壶里的酽茶，初入口有点苦；一会儿回甘，满嘴都生津，一直甜到心里。

　　俞国良还有一件值得称道的代表作品“梅花周盘壶”。此壶构思巧妙，为六瓣梅花形状，壶体的线面交待非常清楚，细部刻画周到而传神。整个壶型，确有一种冰清玉洁的韵味。这件作品获得了“江苏全省物品展览会特等奖”，这是一项非常高的荣誉，旧时评奖，少而难得，简直是百年一遇。俞国良很看重这个奖，特镌长形楷书章，以表纪念。这一年是民国25年，俞国良已经63岁。

　　俞国良并不像一般的紫砂艺人那样，一生都趴在自己的作坊里。他的前半生行踪漂泊不定，即便是忠实的壶迷，也是只见其壶，不见其人。一直到他晚年，才在蜀山脚下的木石村定居下来。之前他有否婚姻？现存的资料皆语焉不详。但有一点是肯定的，他60岁的时候还是孤身一人，这时的俞国良对生活的要求已经非常低，贫与病，从来是一对孪生兄弟。他身体多病，需要一个女人来照顾。于是在朋友的撮合下，他与一位邵氏之寡妇结为夫妻。那邵氏寡妇膝下尚有一儿一女，儿名邵陆大，小女名叫宝琴，皆聪明懂事，俞国良视如己出，非常疼爱。他决心把自己毕生的壶艺都传给他们。每日里，必有造壶之课，那样耐心细致的耳提面命，让邵氏兄妹如沐春风。俞国良告诫他们，做壶必得先做好人，人要厚道正直，要仁爱待人，人品和壶品是一脉相传的。俞国良还教他们制作许多造壶的工具，其实，所谓造壶的“秘笈”，多半就在工具里。在生命的最后岁月里，俞国良内心非常珍惜邵氏寡妇和两个儿女给他带来的温暖和快乐，他觉得，人奋斗一生，最后需要的就这么简单，一个温暖的屋顶下一张热气腾腾的饭桌，一个温暖的被窝里有一个可以说说知心话的老伴。最后他都得到了，所以他格外地感恩。他的身体每况愈下，就像一盏油灯，已经耗尽了它最后的灯油。有一天他让邵氏搀着，去蜀山上看一处坟地，那蜀山郁郁葱葱，山坡上坟茔点点，触目皆是陶工与壶手们最后的安息之地。走到一朝南向阳之坡地，俞国良驻足停留，环顾四周，但见暮云春树，苍苍茫茫。他颤颤巍巍地用拐杖在地上画了一个圈，说：“此处甚好！”

　　一个月后，俞国良长眠于此。

　　在最后留给家人的一份清单上，俞国良一笔不苟抄录了他留存于世的60件壶艺作品。那是他全部智慧与才情的见证。中国近代紫砂史应该感谢这位只活了65岁的紫砂巨匠，他把自己毕生的心血，全部融入了那一把把带有生命温度的紫砂壶里。