此后至今，中国的“歌剧”始终在探索各种“通行规范”，以至于比“轻歌剧”还要通俗些的“音乐剧”，又卷了进来。以上海音乐学院副院长廖昌永的观点，中国歌剧在形制上分“大”和“小”——“大”的是指整台剧目；“小”的是指音乐会版歌剧。这并没有解决“中国歌剧应该是什么样”的问题。

　　上海歌剧院作为历来领先于全国歌剧界的制作单位，当然不能仅仅停留在100%搬演国外经典。此次排演上海版《茶花女》，确实引发了话题。歌剧发源于意大利。意大利歌剧死忠粉本能只喜欢“经典原版”——这个道理，与中国戏曲戏迷类似。中国歌剧界，当然始终在探索如何让更多国内观众接受歌剧——这不仅仅是票房，更是关乎自身生存和发展方向。再具体一点，今后上海大歌剧院、上音歌剧院建成后，我们能看到的歌剧有多少是本地原创？我们中国制作的歌剧又该如何走向世界舞台？

　　因而，像上海版《茶花女》这样形式创新的歌剧，不失为一种尝试。艺术，起先，都是实验——探索的过程，就包含了实验。但是实验的结果，还是需要观众来评判。评判的结果，又往往包含了艺术成功的基本规范。　　　　　　　　　　　　　　朱光