2008年我筹备“国际跨界艺术圆桌会议”时，总要向人们解释什么是“跨界”，什么是跨界艺术。而如今报纸上几乎天天都看得到“跨界”这个字眼，大家都在讲跨界。

　　在我们这个年代，一个新的概念或一个新的创意提出后，常会被讲烂讲烦，讲到极端，讲到人人厌倦，最后被抛弃。然后人们又开始另一个新的玩意。我担心跨界艺术还没真正开始便也遭此命运。

　　其实，我们现在谈得最多的是跨界创作。多才多艺，古已有之。中国古代文人没有专业分工，琴棋书画样样精通者，被称为才子佳人。外国奇人如达·芬奇，油画素描医学建筑天文地理航空航海，无所不知，无所不晓，可谓全才天才，但他也只是跨界创作，而不是真正意义的跨界艺术。跨界艺术是我们时代才有的命题。

　　我们说的跨界艺术应该是跨学科、跨领域甚至跨文化的新成果。“跨界”这两个字很形象，“跨界”是动词，是“正在进行”时。跨界是跨越边界或脚踩两只船，是从一种状态到另一种状态，或者是在转换的过程中。它是探索的过程，产生的应当是一种全新的艺术形式，会与多少年来人们已经熟悉了的视觉听觉经验不一样，会超出人们的想象力，给人意外惊喜，这其实也是原有的评价体系无法规范的。这给艺术家的创造提供了多么广阔的舞台，这一切都是一个多么令人兴奋的艺术大时代。

　　跨界艺术刚刚起步，具备跨界艺术素养与条件的艺术家刚刚开始做尝试。一位哲人谈论洋为中用时曾说过，刚开始可能会变成一种不中不西非驴非马的怪胎，因为谁也不知道新东西会长什么样子。跨界艺术大概现在也是非驴非马的孕育期，谁也说不出它应该怎么做，是什么样子。没有谁是权威，教练与裁判都是开拓者；淘金者与朝圣者也都在同一条起跑线上。不管是谁都可一试身手。但不是每个人都能成功，艺术家的艺术素养、艺术经验与艺术准备，他团队的人员配置、协作经验与敬业态度，甚至经费与场地等客观条件都会影响艺术实验的品质与成败。跨界艺术实验像个系统工程，不仅需要团队操作，还需要社会支持，比传统的、单一的艺术家创作难度更大，成功率更小。

　　我不愿别人叫我摄影家，更愿意让人称作艺术家，确切点说是“跨界艺术家”。因为我不仅拍照片，还拍电影、写剧本、做雕塑、做装置、做影像、做设计、做行为艺术和新媒体艺术，我还做许多大型艺术或文化活动。此外，我还写书。

　　我这本书只是我跨界艺术创作的札记，记录我创作过程中的心得与甘苦，与同道者分享。我也讲些创作中的故事，让我的读者从故事中悟出道理来。我喜欢讲故事，因此这不是本学术书。写理论是理论家的事，跨界艺术目前来讲主要是实践而不是理论。我愿意抛砖引玉，做一只小小的报春鸟。

　　本文为《无边界——王小慧跨界艺术札记》自序