高片酬很普遍

　　从去年开始，电视剧演员的片酬开始火箭式增长，有些所谓的“收视保证”型演员的价码高得让人瞠目。虽然一线大腕都非常忌讳公开谈片酬，但实际上，电视剧是个高度市场化的行业，永远没有白拿的片酬。《永不磨灭的番号》的导演徐纪周对一线的定义是“决定一个戏气质的人”，卖剧就卖这一张脸，这些面孔大多数是部分中年男演员以及蒋雯丽、宋丹丹等极少数女演员，在多年没有新人出现的电视剧行业，文章、杨幂属于特例。一线男星的报价不低于一集四五十万元，这些人中包括孙红雷、陈道明、陈宝国、王志文、李幼斌、柳云龙、黄志忠、吴秀波、林永健、黄海波等人，据说其中最高可达80万元。

　　前两年《三国》成本冲高100万元/集曾经成为话题，当时平均成本在六七十万元/集，不过很快，成本与演员价格一起飞涨，都市题材低于100万元/集的已经没有。通常电视剧在30～35集的居多，如果制作成本3000万元，一个大腕就可以拿走60%的投资，而过去，所有演员的成本约占全剧的1/3。

　　养明星不容易

　　不得不承认，经验丰富的好演员对于电视剧的重要性远超过电影。他们贵有贵的道理，烂戏需要他们吸引眼球，好戏需要他们提升品质。收视极佳的《媳妇的美好时代》就是靠几位演员，现场碰撞出了许多精彩台词。

　　演员片酬上涨是供需关系决定的。好演员是收视的保证，但毕竟好演员数量有限，供不应求这是涨价的首要原因。另外，开拍的新戏大多都采用预售方式，制作方会在开拍之前征询购买方建议，在收视率的压力之下，电视台偏爱明星效应，因此明星身价自然上涨。

　　但明星片酬连年翻番，其弊端更是显而易见。一是离谱片酬会导致劣质剧的产生。一部戏七成投资都给演员发了片酬，演员成影视投资的“吃钱机器”，制作费用自然捉襟见肘，不得不为省钱节衣缩食，甚至粗制滥造，剧集质量自然难以保证。二是影视剧制作行业利润越来越小，亏本会越来越严重，很多人便会“玩不起”。三是会严重打压新人的出现，难以产生更多优秀演员，演员更新速度极度缓慢，形成恶性循环。

　　要减薪有点难

　　新版《西游记》月底上星播出，大胡子张纪中近来携剧组四处造势。这个向来以“刻薄”演员出名的总制片人抱怨说：“现在演员的片酬太高了！最高的六七十万元一集，我哪有那个本事出这么多钱请演员？我的钱要用来拍剧的。”他甚至提议广电总局对演员片酬发个“限价令”。

　　有业内人士指出，高片酬的趋势至少还会持续到明后年，减薪或者限价并不现实。更现实的，应该是将演员片酬中的一部分计入制作成本进行再投入，然后在影视剧上映或者播出之后，根据票房和收视率，进行分账。在这样的机制下，虽然大腕明星们可能要承担少拿片酬的风险，但从投资人和制作公司的立场上来看，这样的合作不仅能减少制作费用，还能加强演员对影片的责任感，降低影片风险。

　　本报记者  孙佳音