我对当代油画的理解与表现，建构在对启蒙的文艺复兴经典画风唯美到现实主义画风的深刻性认识基础上，而后进入到一种现代的写意。

　　这是一个什么概念呢？启蒙的经典油画是书卷气的抒情油画，到了当代传承者被视为表现的借鉴，而十九世纪后的现实主义刻画色彩更是深刻。我在创作时很注重两者之间的表现与情调的融合。我以为不管是古典画风还是苏派的画风，进入到我的创作中其抒情的情调有一种现代表现意境的延伸，画境写实不再重要，写意的抒情是画风的主题。其实当代油画表现的就是油画的味儿，就是我们讲惯了的感觉，这是两种不同观念的结合。一方面我注重西方油画是如何进入当代表现的发展过程的，另一方面，我更注重传承中国前辈油画家是如何将油画民族化。所以，我的油画追求的是现代的“荷塘月色”，如同朱自清的散文一样，以一种概括的色彩画出抒情而深入的哲理。以这种表现手法，我的画是哲理的“梦的系列”，主要展现色彩所具有的现代哲学意味，从表现中提练色彩，将写意的概念深入到想象中，这些作品色彩酣畅，笔触压住画面有一种快意，如同色彩在梦想中有一种幻觉之美。有时我以这种色彩套在花丛中，色彩绚烂，表现“无边光景一时新”的朱熹的诗意。

　　这样我的作品中就有了一种厚重与沉稳，快意与爽朗的后期印象派的写意性，而不是后期印象派的块面，如同中国画大写意的现代文人画。我这次入选“直觉——上海小幅油画展”的作品《乡村暮色》就是以厚重、沉着，复色之中透出自然的绚烂，简朗之中透出意境的“暮色”，画境与自然景色因为有层层的复色而显出我对油画写实与写意的理解。这种表现既可写意文化的意味，又可刻画自然的情调。