从“大黄鸭”到“朕知道了”，我们真切感受到了文化创意的魅力：一只“大黄鸭”游历了荷兰阿姆斯特丹、德国纽伦堡、日本大阪、英国伦敦、澳大利亚悉尼、中国香港等13个城市，每次都会引来当地粉丝的疯狂追捧；一卷小小的胶带纸，因为印上了“朕知道了”，引发网友疯转，并卖到脱销。业内人士不禁感叹，为何我们的文化创意产业缺乏这样的手笔，我们究竟缺少的是文化，还是创意，抑或是产业?

　　其实，就在“大黄鸭”在中国香港维多利亚港展出后不久，各地也出现过不少山寨“大黄鸭”，虽然有些仿造者力求从外形、大小上极力模仿，但是达到的效果却远远不及正版的。这主要就是因为荷兰艺术家霍夫曼设计“大黄鸭”的初衷，是为了观众在其作品面前消失，而那种感觉可以让你重获自由。观众可以自由地去观察，去思考，去畅想生活和事物。而山寨“大黄鸭”则是为了吸引游客、赚取商业利润。

　　“朕知道了”的创意来自于2005年台北故宫博物院策划的“知道了：朱批奏折展”，胶带纸上的“朕知道了”四个字是康熙真迹的复制品，因为康熙在批阅奏折时，最爱在文末朱批“朕知道了”，“知道了”。台北故宫将皇帝的字迹用于衍生品并非第一次，“朕知道了”四个字也做过便笺纸、书签、月历等礼品，但都没有那么大的影响力，直到今年它和胶带纸做了结合，换了一种呈现方式，才一下子火了。对此，有些人首先想到的是，国内的一些博物馆如何利用馆藏文物来生产衍生品赚钱。但事实上，对台北故宫来说，真要靠卖胶带纸来维持自身的运营几乎是天方夜谭，其真正的价值在于通过衍生品，让大家参与到博物馆的精神生活中去，让一种精神深入到参观者的心，使一座博物馆的思想得到延伸，这才是“朕知道了”火爆的真正原因。

　　反观我们现在做的一些文化创意产业，过于注重经济价值，而在某种程度上有意无意地忽略了社会和文化价值，最终导致整个产业既没文化，更没创意。现在，很多人对“文化创意产业”只重视最末两字，因为只要是产业就能赚钱，不懂文化和创意好像也没关系。然而，好的文化创意产品必须是来自文化和创意。只有文化被重视了，其他方面的机会才能到来。到那个时候，任何一个创意，都有可能会变成一个产业。