刚刚还是非洲丛林风情，转眼间就已是欧洲中世纪宫廷特色；当我们还沉浸在五彩缤纷、长袖翩翩的海洋里，灯光下的舞台就已经转到俊男妙女、骑士公主的世界……这是我们4月16日晚在上海大剧院看到的上海戏剧学院舞台造型艺术“着色·十年”的醉人场景。

　　为了学生激情释放

　　说起徐家华，可能有人会感觉陌生。但2008年北京奥运会那宏大的开幕式场面您肯定不会陌生，那场开幕式的化妆造型总设计师就是徐家华。不仅奥运会，2010年上海世博会、2011年世界游泳锦标赛开闭幕式的文艺演出，涉及化妆和服装部分，都是徐家华的手笔。 

　　但她说，最爱做的事情还是教书育人。“每当学生们的作品在舞台上让观众如痴如醉的时候，心中的愉快用言语总是难以形容。”徐家华告诉我们，“我爱我的学生，他们个个才华横溢，充满激情。”因此，徐家华以“着色”为题，为学生的激情释放创造了一个舞台。在过去的九年里，这个舞台分别上演了“民族风情”、“戏曲”、“海洋”、“未来世界”、“后台”等作为创作的主题，而今年的着色主题是“色彩·绽放”。 

　　星光闪烁点化舞台 

　　“学生们的创造潜力不可限量。”徐家华告诉我们，一年又一年，他们创造出了一个又一个活力四射、独特而出乎意料的造型，这些造型在舞台上弹指间便穿越上下五千年、纵横逾越九万里。“在一年又一年的着色活动中，学生们用青春的视角去探索自然中的美，并通过独特的视觉语言进行表达，歌颂自然之美、色彩之美、生命之美。”徐家华说道，“我的学生们对形象的思维是自由自在的，对色彩的理解是浪漫不羁的，对材料的选择是无拘无束的，这些就是‘着色’作为舞台艺术、服装艺术的亮点和精髓所在。” 

　　这是一个美妙的夜晚，在大剧院中厅，我们原汁原味地感受到了年轻人的热力、创造力和激情四射的青春张力。朦胧曼妙、淡紫微蓝、椰风阵阵或仲夏之夜，这是舞台；流光溢彩、霓虹初挂、斗转星移或者星光闪烁，这是灯光，它们跟随音乐，点化服装；还有音乐，还有背景，还有穷尽智慧的服装，我此刻捉笔只恨词已尽。 

　　自由地驰骋想象力 

　　“围绕着‘色彩·绽放’这个主题，学生们有的选择自然界的植物、动物，有的着力表现龟裂的土地，想方设法去找材料、找音乐，安排灯光。”说起这台原创时装秀，徐家华有着说不完的话，舞台的灯光绚丽而迷幻，瑰丽且朦胧，灯光和舞台设计专业的学生也参与到表演中来；面对我们“音乐特别让人痴迷”的提问，徐老师说，学生们到处找音乐，拿来很多带子，说“这个（那个）音乐和服装风格很配”，让我们经常感动不已。 

　　“应该说，‘着色’十年，我们主张的‘让学生发散着去思维，自由地去思考，自由地驰骋想象力’的教育思想较好地激发并挖掘出一届又一届学生的灵感和潜力。”徐家华介绍，时尚的创造需要天马行空的人，需要无拘无束的花儿朵朵，我们的责任就是找出并点化他们。